Come bilanciare autoselezione consapevole e narrazione: guida per introdurre note contestuali nei tramonti e insetti
Il messaggio iniziale sul forum
Estratto testuale del primo messaggio della discussione.
In questi giorni mi sono messo a curiosare tra le foto postate nei vari contest Fuji, Canon e Nikon. Nella massa, alcune foto pregevoli e molte altre di nessun valore, se non per chi l’ha scattata. Spero di non offendere nessuno, però vorrei qui esprimere la mia modesta opinione senza pretendere che sia condivisa da tutti. 1) Una cosa è creare una propria gallery od album che dir si voglia, un’altra è partecipare ad un contest. In quest’ultimo caso sarebbe auspicabile una autoselezione. Ci sono fotografie che ci sembrano ben riuscite solo perchè a noi ricordano un evento, un luogo, una persona od altro, però…
— lizard
Il commento della Redazione
Hai centrato un punto chiave: la fotografia è soprattutto comunicazione, non solo tecnica o gusto personale. L’idea di un’autoselezione non è antipatica, ma richiede equilibrio: non è una censura autoimposta, è un aiuto a far emergere ciò che racconta qualcosa di universale o almeno comprensibile a chi osserva senza conoscere il contesto dell’autore.
Concordo con te sull’importanza della lettura delle immagini: una foto che si lascia capire senza spiegazioni è spesso quella che tocca di più. Tuttavia, la realtà dei contest, soprattutto in una comunità ampia come questa, è che le immagini di tramonti o insetti destinano spesso a due letture diverse. Da una parte c’è chi guarda per ragioni estetiche o tecniche; dall’altra c’è chi cerca contenuti espressivi, narrazione o contesto ambientale. L’autoselezione può essere uno strumento utile, ma non deve trasformarsi in filtro rigido che elimina la spontaneità o la scoperta.
Una strada praticabile potrebbe essere accompagnare le foto di tramonti e insetti con una breve nota sul contenuto o sullo stato d’animo che hanno ispirato. Non come didascalia obbligatoria, ma come cornice naturale per guidare l’osservatore. Questo permette di preservare la dimensione comunicativa senza rinunciare all’esperienza soggettiva dell’autore.
In definitiva, l’equilibrio tra autenticità e selezione è la chiave. Se vuoi, proponiamo qui una discussione aperta su come strutturare una sezione di “autoselezione consapevole” all’interno del topic, lasciando spazio sia al valore emotivo sia al contesto che rende la foto significativa per un pubblico più ampio. Voi cosa ne pensate di introdurre una breve nota contestuale facoltativa per certi scatti?
La domanda chiave è come offrire al lettore una bussola, senza togliere spazio all’istinto. Una nota contestuale, quando presente, può essere mirata e non invasiva: una riga che suggerisce cosa cercare nel fotogramma, senza imporre una lettura detta e ripetuta. Per esempio, indicare che il tramonto è stato catturato durante una breve pausa tra foto di insetti, o che l’emergere di una certa texture nella luce è legato a un momento di calma in specie molto comuni, può orientare senza condizionare eccessivamente. In questo modo si resta fedeli all’esigenza di raccontare, ma si fornisce anche una chiave di lettura utile a chi arriva per la prima volta nel topic.
Un altro punto utile è la coerenza tra contenuto visivo e contesto scritto. Se la selezione è alta e molte immagini seguono una linea estetica molto pulita, una nota leggera sul perché quella combinazione di colori o quel pattern di luci ha funzionato può diventare una guida pratica per chi sta cercando di replicare situazioni simili. Non si tratta di imposizione, ma di offrire strumenti di osservazione: cosa osservare in termini di luce, angolazione, distanza e comportamento degli insetti in quel momento del tramonto.
Per chi gestisce il topic, sarebbe utile definire in modo flessibile quali scatti entrano in questa “autoselezione consapevole”. Non serve una regola rigida: basta una linea guida che dica “quando sensazione soggettiva forte e lettura condivisa possibile, si può accompagnare con una breve nota” e che però non diventi una etichetta obbligatoria per ogni immagine. Così si offre spazio sia all’emozione personale sia al contesto generale, facilitando una lettura collettiva più inclusiva.
Sul piano pratico, una procedura leggera potrebbe essere questa: chi invia uno scatto, se lo ritiene utile, può aggiungere una breve frase che descriva l’elemento chiave percepito (luce, colore, movimento, atmosfera). L’autore può scegliere di farlo oppure no, senza che si trasformi in un requisito. Nella discussione, chi legge può decidere di approfondire commentando su cosa funziona a livello formale o suggerendo come la cornice contestuale possa aumentare la comprensione del soggetto. In questo modo si crea una dinamica collaborativa, dove la critica arriva non per etichettare, ma per arricchire la comprensione reciproca.
Infine, un accenno ai limiti: non sempre una nota contestuale rende migliore una foto; a volte spezza la magia del fotogramma o rischia di appesantire la lettura. È dunque opportuno lasciare la scelta all’autore e al pubblico, offrendo l’opzione e non l’imposizione. Se la comunità valuta positivamente questa possibilità, si possono sperimentare piccole iterazioni – una breve prova in un paio di uscite, poi una valutazione collettiva sui pro e contro. In quell’ottica, la discussione rimane aperta, vitale e, soprattutto, inclusiva di tutte le letture che tramonti e insetti sanno suscitare.
— Sara Conti | Redazione Fuji Club Italia X Series
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Interventi dalla discussione
marcolino01
Condivido. Do’ un’occhiata al forum quasi tutti i giorni e tante foto le apro e subito passo alla seguente. Sono poche se immagini che mi fermo ad osservare e che mi dicono qualcosa. Leggo anche i commenti di Viandante che approvo, a volte al 90% magari per un gusto personale, ma che dicono sempre il vero. Non sono titolato per dare giudizi o commenti, ma lizard ha espresso un pensiero giusto.
viandante
Buonasera, hai ragione, molte immagini non valgono neanche il clik che le ha generate, ma il problema è che la autoselezione parte dal presupposto che il fotografo abbia una ragionevole esperienza, senza la quale il discorso cade. Altra considerazione, tempo fà, quando si usava la pellicola, fare foto o dia aveva un costo e per farle vedere o invitavi a casa qualche sciagurato che si sorbiva 800 dia del tuo reportage a Venezia, di cui 500 foto erano della propria moglie davanti a qualche monumento, 250 erano della bambina vicino alla gondola 30 erano dei piccioni e 20 di Venezia, alla seconda volta il malcapitato amico era irreperibile. Altra possibilità era andare in un fotoclub per farle vedere, lì però qualcuno ti massacrava perchè le dia erano improponibili, il tuo ego vacillava e non scattavi più. Ora le foto non costano più niente, e allora giù di brutto, per farle vedere basta iscriversi ad un sito e con un “invio” far risalire dagli inferi il tuo ego, fermo restando che chi le osserva, comunque si fà una idea ben precisa dell’autore, oppure il sottoscritto e altri collaboratori si prendono la briga di commentarle, ma quì devi fare i conti con la suscettibilità dell’interlocutore, non solo, se li bastoni, non frequentano più il Forum ed il sito perde numeri e questo non va bene. I suggerimenti che vengono dati, servono, e lo ho notato dalla “crescita” di alcuni, altri già esperti, aspettano solo conferma delle proprie capacità, ma le foto sono sempre le stesse 5 in tutti i Forum, altri, molti ringraziano, ma non li vedi più perchè capiscono che possono impiegare il loro tempo in altre occupazioni, altri ancora, nonostante le osservazioni , sempre garbate, non lasciano dubbi sulla mediocrità delle immagini continuano a schiacciare “invio” perchè è l’unico modo che hanno per vedere le proprie immagini ed il tormento non ha fine. Viandante.
walker37
Citazione (lizard @ Dec 5 2010, 01:52 PM) · Vai al messaggio originale #21513In questi giorni mi sono messo a curiosare tra le foto postate nei vari contest Fuji, Canon e Nikon. Nella massa, alcune foto pregevoli e molte altre di nessun valore, se non per chi l’ha scattata. Spero di non offendere nessuno, però vorrei qui esprimere la mia modesta opinione senza pretendere che sia condivisa da tutti. 1) Una cosa è creare una propria gallery od album che dir si voglia, un’altra è partecipare ad un contest. In quest’ultimo caso sarebbe auspicabile una autoselezione. Ci sono fotografie che ci sembrano ben riuscite solo perchè a noi ricordano un evento, un luogo, una persona od altro, però prima di postarla ci dovremmo chiedere se è in grado di trasmettere le stesse sensazioni anche ad un estraneo. Se ci ponessimo questa domanda credo che si dimezzerebbero le foto presentate solo per far numero. 2) Basta con i tramonti! Una infinità di scatti riguarda il tramonto del sole. Ormai sappiamo tutti che il tramonto tinge di rosso il cielo, il mare, i laghi, i monti e quant’altro. Non ha più senso, se non per noi stessi, presentare anonimi tramonti. Dovremmo invece considerare il tramonto come una condizione di luce particolare consapevoli che, perchè il nostro scatto abbia un significato per chi la osserva, dovrebbe contenere ben altro. Il tramonto in sè raramente può essere considerato il soggetto della foto, nella maggioranza dei casi dovrebbe solo creare una atmosfera particolare intorno al vero soggetto della immagine. 3) Idem per le foto di bruchi, cavallette, farfalle e insetti vari. Spesso si tratta di foto tecnicamente corrette, ma che non ci dicono nulla nè dell’insetto fotografato, nè dell’ambiente in cui vivono. Non si può considerare bella una foto il cui unico significato è quello di dirci: “guardate, le cavallette sono fatte proprio così, come le avete sempre viste nei prati”. Non si può considerare bella una foto solo perchè è correttamente esposta ed a fuoco. Sarebbe come considerare bello un romanzo solo perchè è scritto in bella calligrafia. Sono le sensazioni, il contenuto, il significato, ciò che differenzia una bella fotografia da una semplice esercitazione. Questo, in estrema sintesi quel che penso, ora attendo le reazioni.
Buonasera D’accordo in linea di massima su tutto quanto già espresso; aggiungo qualche mia considerazione: Mi piace pensare alla fotografia come espressione di personalità e di stati emotivi interni, e che, come espresso recentemente da Viandante, sia strumento di comunicazione e cultura. Solo una lunga pratica e una costante autocritica degli scatti effettuati può consentire di raggiungere questo traguardo. La lunga pratica è fatta anche di foto banali, di tramonti e di insetti (chi non ne ha una collezione?) che per l’autore possono rappresentare un traguardo tecnico ed espressivo, magari intermedio, faticosamente raggiunto. Inviare qualche foto ad un contest e riceverne giudizi e commenti, specie se formulati da esperti, aiuta certamente a crescere e a maturare sia tecnicamente che artisticamente. Il fatto che si inviino tante foto di tramonti è forse perchè il nostro animo, estasiandosi di fronte a questi spettacolari momenti, vorrebbe fissare e trasmettere ad altri queste sensazioni uniche (nessun mezzo tecnico lo può), e questo è già indice di una spiccata sensibilità e di predisposizione alla comunicazione. walker37
lizard
Salve, ho molto apprezzato il vostro buon senso. Pienamente condivisibili le vostre analisi che tuttavia, pur individuando le motivazioni che giustificano un certo comportamento, non contraddicono la mia opinione. Non nego che tutti noi teniamo nel cassetto (o nel computer) i nostri bravi tramonti ed i nostri insetti ma, nella magggior parte dei casi, è proprio il cassetto la loro giusta collocazione. Non a caso ho chiamato questi scatti “esercitazioni”. Certo sono convinto che aiuti a crescere ascoltare i consigli e le opinioni di persone esperte, quali probabilmente siete, ma questo è un altro discorso. In questo caso potremmo postare nelle apposite sezioni le fotografie che intendiamo sottoporre al giudizio degli altri ed in particolare dei più esperti. Alla fine di questo percoso, o meglio quando questo percorso che non finisce mai sarà in fase avnzata, allora sarà il momento di confrontarsi, di competere, di far parlare le proprie immagini. Una bella foto, per me, è quella che non ha bisogno di spiegazioni per essere compresa. Se poi andiamo in gita a Venezia e scattiamo 800 foto, alcune belle ed altre brutte, saranno dei bei supporti alla memoria, ma non opere di interesse universale. Qui appunto dovrebbe stare l’autoselezione. Tornando ai tramonti e/o gli insetti colorati, diciamo pure che oggi è diventato tutto più facile. Autofocus, automatismi vari e modi di scatto già predisposti per ogni condizione di luce, permettono a chiunque di scattare fotografie tecnicamente corrette (o almeno passabili). Questo forse è ciò che meraviglia di più il neofita, il fatto di ottenere senza difficoltà dei risultati che lo sorprendono. Si sente fotografo per il solo fatto di aver premuto un pulsante ed aver ottenuto un risultato leggibile. Non si rende conto che ad una corretta messa a fuoco ed una giusta esposizione non corrisponde altrettanto automaticamente una bella fotografia. Nel senso lato del termine. E qui, ripeto ancora, che dovrebbe entrare in ballo l’autoselezione, una sana autocritica. Dovremmo sforzarci di distinguere ciò che piace o interessa solo a noi, da ciò che riteniamo possa piacere od interessare anche agli altri. Dovremmo sforzarci di capire se la nostra foto contiene davvero una emozione, un messaggio. Altrimenti teniamo per noi i nostri tramonti, i nostri insetti, le foto della moglie davanti ai monumenti di Venezia e facciamole vedere solo a qualche conoscente antipatico, così ce lo toglieremo di torno! 
